Massimo Gazzé Riccardi, esperto di giornalismo, comunicazione e tecnologie multimediali. Nel 1995 realizza la prima edizione digitale dedicata al grande artista catalano Salvador Dalì. Nel 2004 fonda e dirige Il Tempo dell'Arte, il supplemento settimanale de Il Tempo dedicato all'arte e alla cultura contemporanea. E’ vicepresidente del Comité Européen des Journalistes. Dal 2015 presiede il network Arene di Roma, rassegna cinematografica dell'Estate Romana.

Giorgia Buttarazzi, filologa di vocazione e insegnante di professione, affianca all'attività dell'insegnamento quella dell'operatrice culturale. E’ attiva da diversi anni nel campo dell'organizzazione e gestione teatrale.

Adele Costanzo, scrittrice. Laureata in Filosofia, insegna presso l’Istituto Cine TV “Rossellini” di Roma. Il suo ultimo romanzo, Il Grand Tour, è stato segnalato al Premio Calvino nel 2014. Anche i suoi lavori precedenti ottengono premi e riconoscimenti (menzione d’onore Vigonza 2009; vincitrice assoluta con attribuzione della medaglia d’oro del Presidente della Repubblica Vigonza 2010; Cerchiara 2009; Nemo Editrice 2009; Europclub 2009; Mondolibro 2011; Micheloni 2011; finalista all’Holden 2011; seconda classificata al Premio Kultural 2014). E’ Direttore Editoriale della ChiPiùNeArt Edizioni Srls.

Alma Daddario, laureata in Lingue e Letterature straniere, vive e lavora a Roma, dove collabora con le testate giornalistiche Il Tempo, Minerva, Elle, Sipario, Il Messaggero di Sant’Antonio, Orizzonti, Tiscali, La Nuova Ecologia, Global News. E’ autrice teatrale: nel 1997 riceve il premio “Stanze Segrete” per il testo Siamo tutti…libertini. Nel 2004 vince il premio “Fondi la Pastora” per Io Ero. Ha rappresentato Albertine o della gelosia, L’anima e la voce, Le confessioni (progetto di Walter Manfré), Ritmo spezzato (progetto di Maddalena Fallucchi) e Mare Nostrum rappresentato alle Orestiadi di Gibellina (2008) e, successivamente, al Festival Internazionale del Teatro Romano di Volterra. Nel 2011 è stato messo in scena il dramma Le attese-moods for love. Nell’undicesima edizione del Festival Internazionale del Teatro Romano di Volterra 2013 va in scena Come nebbia sottile o lieve sogno. Sempre nel 2013, nell’ambito del Festival dell’Eccellenza al Femminile, viene rappresentato Matilde: della fede, della legge, del cuore. Tra gli interpreti dei suoi testi teatrali, gli attori: Vanessa Gravina, Edoardo Siravo, Nando Gazzolo, Fiorenza Marchegiani, Matteo Gazzolo, Simone Migliorini, Manuela Kustermann, Michele Botrugno, Silvia Siravo, Anna Teresa Rossini, Mariano Rigillo, Ubaldo Lo Presti, Valeria Ciangottini, Cinzia Villari, Alessandra Fallucchi, Giorgina Cantalini, Alìda Mancini, Bindo Toscani, Elisabetta de Palo, Nadia Perciabosco, Lorenzo Costa, Antonio Serrano. Dal 2003 è membro della giuria del premio teatrale “Ombra della Sera” per il Festival Internazionale del Teatro Romano di Volterra. E’ inoltre membro onorario della prestigiosa “Accademia dei Sepolti” di Volterra per meriti teatrali e letterari, e della Consulta Regionale Femminile della Regione Lazio. E’ nella giuria del premio letterario: “Coppedè”.

Carla Di Donato, drammaturga, danzatrice, Dottore di ricerca in “Teatro ed Arti dello Spettacolo” presso l’Università La Sorbonne Nouvelle/Paris 3 e l’Università di Roma Tre, laureata con lode in Storia del Teatro presso l’Università degli Studi Roma Tre con una tesi su Edward Gordon Craig, dal 2002 conduce un’approfondita ricerca, oggetto della tesi di dottorato, su Alexandre Salzmann ed il teatro del XX secolo . Dal 2004 è cultore della materia presso il DAMS dell’Università degli Studi Roma Tre. Dal 2013 è membro del réseau di ricerca – nella sezione “Jeunes Docteurs” – del CND, “Centre National de la Danse” di Parigi e della comunità scientifica internazionale “Mélusine”. Nel febbraio 2014 inizia la collaborazione come giornalista per la webradio Radio Danza.it. Dall’agosto 2013 è docente di storia della danza all’interno dei “Campus Formazione Insegnanti” Danza Roma. Dal settembre 2009 cura la sezione spettacolo dal vivo all’interno della rubrica “Rassegna Bibliografica” per il periodico “La Civiltà Cattolica”, diretto da Antonio Spadaro S.I. Autrice teatrale, è membro del CeNDIC (Centro Nazionale di Drammaturgia Italiana Contemporanea) diretto da Maria Luisa Compatangelo.

Maria Stella Di Nardo, è sceneggiatrice ed editor, attualmente impegnata sul set di una serie televisiva per la Mediaset diretta da Stefano Reali. Ha collaborato con nomi del calibro di Paolo Virzì, Alessandro Preziosi, Jovanotti, e con grandi aziende come Bauli, Martini, Morellato, Volkswagen.

Samuel Dossi, regista, drammaturgo, attore. Laureato in Storia del Teatro, diplomato in drammaturgia presso la Scuola d'Arte Drammatica "Paolo Grassi" di Milano. Ottiene la menzione speciale "Scrivi corto 2001 - Cinemavvenire" in occasione della 58° Mostra del cinema di Venezia con la sceneggiatura Un valzer tra il re e la regina. Vince il Premio selezione alla Seconda edizione del Festival della Nuova Drammaturgia Italiana "Trame d'Autore" con il testo Leogil Dundee, l'uomo della Luna. Ha collaborato con il Teatro della Tosse nel 2003-2004 Ha pubblicato il racconto Farfalle blu e fiori d'argento edito dall'Autore Libri Firenze. E' direttore artistico del teatro Il Moscerino di Pinerolo - TO.

Francesca Faiella, da sempre aspirante insegnante, non è mai uscita da scuola. Laurea magistrale in Letteratura italiana ed europea con tesi in Letteratura della migrazione dopo la ricerca in Castilla La Mancha di testi in lingua, grazie al programma LLP Erasmus. Organizzatrice di eventi culturali e teatrali negli istituti scolastici, non ha mai dimenticato la passione per la parola scritta e parlata, per il teatro e per ogni forma d'arte, passando per la cucina, senza mai abbandonare lo spettacolo, di cui si è sempre nutrita con abbonamenti in piccionaia e biglietti last minute nei teatri off.

Simona Lacapruccia, dopo la laurea in “Forme e tecniche dello spettacolo”, lavora come event manager e intraprende poi la professione di insegnante di lettere, alla quale affianca la passione, che l’accompagna fin da piccola, per la recitazione e la scrittura di racconti e opere drammaturgiche.

Ottavia Orticello, nel 2013 si diploma in Recitazione presso l’Accademia Nazionale d’arte drammatica “Silvio D’Amico” con l’allestimento I giorni del buio, regia di Gabriele Lavia, presso il Teatro Argentina di Roma. Tra gli altri si forma con: Lorenzo Salveti, Mario Ferrero, Antonio Latella, Walter Pagliaro, Rossella Falk, Gabriele Lavia, Andrea Baracco, Alessio Pizzech, Daria Deflorian, Christian Burgess (Guildhall School of Music and Drama), Fabrizio Gifuni, Massimiliano Farau. E’ protagonista presso il “Todi Festival” 2017  del monologo di Dacia Maraini Una casa di donne, in prima nazionale. Recita in Girls Like That di Evan Placey, che partecipa al Festival dell’Estate Romana – I Solisti del Teatro ed alla Rassegna Trend – Nuove Frontiere della Scena Britannica, a cura di Rodolfo Di Giammarco (2016/2017). Nel mese di Marzo 2016 è Dina in Così è se vi pare di Luigi Pirandello con la regia di Sebastiano Nardone presso il Teatro Argentina di Roma. Nel 2015 è coprotagonista dello spettacolo Assolutamente deliziose di Claire Dowie, di cui cura la traduzione, per la regia di Emiliano Russo. Nell’ambito del Ric – Invasioni Creative – recita in Reperti (Pezzi da Museo) di Vjačeslav Durnenkov, per la regia di Alessio Pizzech nella versione italiana di Gian Maria Cervo e Sergio Mazzanti (Luglio 2014). Recita in From Pinocchio (Premio “Marta  Award” e Premio “E.U.T.S.A. Jury”) presso il Festival Internazionale di Brno Setkání Encounter Czech Republic – 2014. Al cinema recita in Sweet Democracy regia di Michele Diomà in collaborazione con Donald Ranvaud produttore di City of God e con Dario Fo (IT;2016) ed Esercizi elementari - Festival Internazionale del Cinema di Roma 2014 - regia di Giuseppe Piccioni.

Annalisa Pagliuso, laureata in Lettere Classiche, dopo aver seguito diversi corsi di Storia del teatro e dello spettacolo, ha completato un dottorato in Linguistica ed è insegnante nella scuola secondaria. Affianca all’attività didattica la passione per la letteratura, la critica e il teatro.

Alessia Pizzi, laureata in Filologia Classica, dopo un soggiorno di ricerca ad Oxford Alessia Pizzi ha iniziato a lavorare nella comunicazione e come giornalista. Nel 2015 ha fondato il portale d'informazione "CulturaMente", di cui è Direttrice. Nello stesso anno ha partecipato come poetessa alla silloge poetica “Teorema del corpo – Donne scrivono l’eros” al volume "Haiku tra meridiani e paralleli – Terza stagione", entrambi editi da Fusibilia Libri.

Giovanna Alma Ripolo, docente di filosofia e storia presso il Liceo Classico “Pitagora” di Crotone, è da sempre attiva in numerose iniziative culturali, dal 2014 è Presidente e Socia Fondatrice dell’Associazione culturale “MediterrArte” con la quale promuove eventi culturali (presentazione di libri e autori, tra cui Nicola Lagioia, Premio strega 2015; Premio La “Meglio gioventù”; rassegna di musica “Etnika live 2015”; KSL Colours 2016) e dell’Associazione “Una casa per Rino” che organizza l’omonima manifestazione sulla canzone d’autore. Moderatrice in numerosi Convegni ed Eventi culturali collegati al territorio e alla scuola. Relatrice in presentazioni ufficiali di scrittori, tra cui Nicola Lagioia, Vins Gallico, Gioacchino Criaco, Elio Cortese, Emanuele Milasi, Angela Bubba, Mario Fortunato, Stefano Valenti, Valerio Callieri. Da sempre coltiva la passione per la scrittura. Ha collaborato con diverse testate giornalistiche, quali il mensile di cultura “Calabria” e il quotidiano “Il Crotonese”, e alcuni suoi scritti sono stati pubblicati da blog o siti specializzati in arte e letteratura. Nel 2004 pubblica il libro di poesie Cieli senza blu progetto di fusione tra musica e poesia. E' stata chiamata a far parte della giuria della 1^ Edizione del Premio “Uccialì” per la poesia inedita. Ex ballerina con la passione per il teatro, opera nella scuola come referente teatrale occupandosi anche di regia e allestimenti teatrali.

Angela Telesca, laureata in Lettere, si specializza nella storia del teatro e delle arti performative. La formazione attoriale presso il Centro Teatro Ateneo di Roma è accompagnata da quella professionale come Tecnico Esperto dell'Organizzazione degli Eventi Culturali. Si dedica al lavoro di ufficio stampa seguendo importanti rassegne teatrali presso il Teatro Due, e insieme a Cecilia Bernabei, cura il DOIT Festival.

Edoardo Siravo, attore, regista, doppiatore, ha recitato nelle compagnie teatrali più rilevanti del panorama nazionale in oltre 150 spettacoli. Ha collaborato e collabora con importanti registi e attori quali: S. Randone, P. Stoppa, V. Redgrave, L. Ulmann, A. Lionello, V. Gassman, G. Lavia, G. Bosetti, L. Ronconi, L. Squarzina, R. Guicciardini, G. Patroni Griffi, A. Pugliese, J. Lassalle, M. Sciaccaluga, M. Missiroli, W. Pagliaro, G. Sbragia, M. Scaparro, G. Proietti, C. Verdone, M. Bolognini, D. Damiani, G. Capitani, S. Martino, R. de Simone, A. Piccardi, T. Pulci, L. Pugelli, O. Krejka, V. Emiliani, M. Panici, A. Grimaldi, U. Pagliai, F. Vairano. E’ stato aiuto regia di Giancarlo Sbragia negli spettacoli La bottega del caffè e Il gioco delle parti e regista degli spettacoli teatrali Voieurs di G. Amendola, Scespiriana con Michele Placido, Le Regine con Ivana Monti, Le Troiane di Seneca, con Anna Teresa Rossini, di Albertine di Alma Daddario. Ha curato, inoltre, la regia di tutti i recital di cui è protagonista e di diverse regie liriche; ha collaborato con l’Orchestra Filarmonica di Torino. E’ stato docente dell’Accademia d’Arte Drammatica della Calabria e del C.C.C.D.S. Conservatorio Teatrale, con sede a Roma. Ha conseguito diversi premi e collaborato con riviste di settore. Ha preso parte a numerose trasmissioni radiofoniche e svolge tuttora un’intensa attività di doppiatore prestando la voce, tra gli altri, a G. Depardieu, C. Reewe, P. Veller, M. Keaton, P. Fonda, J. Irons, K. Richards, Koji Yakusho, J. Goodman, K. Costner, K. Russell. E’ stato protagonista, tra le altre, delle fiction “Vivere”, “Distretto di polizia”, “Commissario Rex”, “Provaci ancora Prof.”, “Famiglia Ricordi”, “Linda e il brigadiere”, “Maresciallo Rocca”. Tra i numerosi film: “Mosca Addio”, “Viaggi di nozze”, “Arrivederci e grazie”, “L'ultimo Re”. E’ Direttore Artistico di importanti Festival, di teatri e compagnie prestigiose. Nel giugno 2017 ha ricevuto il Pegaso d’oro, Premio Flaiano per il Cinema.